Картины для людей и интерьера

Картины для людей и интерьера

Листая «Инстаграм», как-то увидела у знакомой картину и, что называется, залипла. Зашла на страницу художника Алексея Желнина и теперь внимательно слежу за его творчеством, хочу познакомить с Алексеем и вас, читателей газеты.

— Алексей, с чего всё началось?

— Вообще, история очень простая и банальная. В октябре 2018 года у меня было свободное время, и я решил попробовать рисовать. Но не для того чтобы любоваться пейзажем на стене, а чтобы выразить на холсте свои эмоции и переживания, разобрать и «разложить» их. Для этого решил купить всё необходимое — оказалось, это не так дёшево, как предполагал. Тогда я зашёл на сервис, где продают б/у вещи. Нашёл там одно-единственное объявление со всем необходимым для начала. Набор профессиональных акриловых красок мне обошёлся всего в 1 400 рублей. Я сразу же принялся за работу. Как только закончил первую картину, осознал, почувствовал — всё, что меня волновало, отпустило.

Начал разбираться, думать, почему нравится сам процесс, и через несколько месяцев, вспоминая своё детство, вспомнил, как любил в ванной смешивать в стакане зубную пасту голубого цвета с красным шампунем, добавляя белую пену для бритья. Мне нравилось экспериментировать, смешивать и следить за результатом.

Хотя на уроках изобразительного искусства рисование давалось с трудом. В 7 классе у меня была проблема — двойка по изобразительному искусству за год. Даже могли оставить на второй год из-за него! А в 2019 году я снова побывал в своей школе, подарил работы для благотворительной ярмарки. Там они пользовались успехом, их купили первыми.

Теперь я понимаю, что мне нравится сам процесс рисования, тактильные ощущения, возможность визуального восприятия результата творчества. Принципиально работаю без перчаток и не переживаю о том, что весь буду в краске.

— Почему выбрали именно акриловые краски?

— Они быстро сохнут. При работе со слоями это очень важно, маслу нужны день-два, акрил же можно высушить феном и накладывать следующий слой. Эти краски не пахнут при разбавлении, легко смываются с кожи. Цветовая палитра оттенков широкая, особенно если ты самоучка и ещё не умеешь смешивать краски самостоятельно.

— Мне очень понравились ваши мини-картины, которые выглядят как открытки. И ещё броши.

— Да, эти штучки популярны. Идея возникла почти сразу, мне хотелось привнести своё творчество во всё. Много было испорчено одежды, чехлов для телефона, стен и даже аквариум. Конечно же, хотелось использовать своё творчество и на работе. Под Новый год одна из подписчиц заказала у меня миниатюры для поздравления шести региональных директоров, дополнив подарочные боксы картинами.

Я сам — главный критик своих работ

— Вы интересуетесь жизнью профессионального сообщества в Ярославле?

— Я мало общаюсь именно с художниками, скорее, с людьми, которые когда-то рисовали, а сейчас занимаются творчеством в другом смежном направлении (дизайн, видеоблоги, графика). Такими знакомыми я стал обрастать недавно. Иногда мне, конечно, не хватает профессионального общения и конструктивной критики. Думаю, это вопрос времени. Близкие люди меня очень поддерживают в творчестве, хвалят. Но я сам — главный критик своих работ!

Вообще, сфера творчества мне очень интересна, я серьёзно думаю о развитии в ней. Не всё получается с продвижением в социальных сетях, с площадками для продажи, зато я очень вырос в своих глазах технически. Поэтому сейчас стоит много целей! Представляю, как через 5-10 лет я захожу домой к людям, с которыми познакомился на велопробеге, а там висит картина, идеальная для людей и интерьера. Моя картина!

Пока планирую развиваться таким образом: визуально улучшать подачу, делать что-то новое и постоянно учиться новым техникам рисования.

— А ещё чем-то увлекаетесь?

— Я занимаюсь мини-футболом, настольным теннисом, прогулками на велосипеде, восстановлением старых велосипедов, в планах освоить графические редакторы.

— Как приходит вдохновение, откуда берутся идеи?

— Вдохновение часто появляется утром. Всю ночь, бывает, снится, как рисую, наношу краску, придаю форму. Иногда это происходит проще: смотрю в фильмах оформление интерьера, подчёркиваю мелочи, а из мелочей создаётся образ следующей работы. Бывает, идея картины рождается за час, иногда формируется неделю.

А темы — самые разные. Зависит от настроения, зацепит какой-нибудь момент — свидание, концерт, вид — и ты переносить свои ассоциации, чувства на холст. Если пишу что-то для интерьера, смотрю, какие цвета, формы, текстура подходят по стилю. Если картина в подарок, то общаюсь с человеком, спрашиваю, чем занимается и увлекается, какие цвета любит. В общем, мне нужно понять, какой это человек. Когда вручаю картину, всегда говорю: «Если не понравится, платить не нужно». Пока всем нравится.

— Что для вас важно в жизни и в творчестве?

— Для меня важны самореализация, отношения с близкими людьми, отношения с любимым человеком, который неосознанно вносит вклад в моё развитие. А в творчестве и в работе для меня большую ценность имеет именно коммуникация с заказчиками и понимание их личных потребностей. Моя идея в том, чтобы умение выразить эмоции перенести на холст и превратить в часть интерьера, которая не только несёт декоративный характер, но и имеет свою необычную историю. В которую вклад внёс и я, и владелец картины. А иначе можно просто повесить постер и радоваться.

Беседовала Ольга Фуркало

Добавить комментарий

Закрыть меню
×
×

Корзина